Visu laiku labākie vasaras pūtēji saskaņā ar Rotten Tomatoes

Autors Lauren Thoman/2020. gada 16. marts 13:37 EDT

Daudzi cilvēki domā, ka vasaras bloķētājus kritiķi vienkārši nenovērtē. Tomēr patiesība ir tāda, ka diezgan mazām vasaras telšu staba švīksnēm ir izdevies iepriecināt publiku un izpelnieties daudz kritisku uzslavu. Lai to pierādītu, pārskatu apkopotāju vietne Rotten Tomatoes ir izveidojusi Visu laiku visaugstāk novērtētie vasaras cīkstoņi, ar Tomatometer rādītājiem konkurē pat ar visprestižākajiem Oskara ieguvējiem.

Interesanti, ka, apkopojot visu laiku labāko vasaras bukmeistu sarakstu, Rotten Tomatoes ir uzlabojis viņu normāla formula mazliet, piemērojot Bajesija svērto formulu, lai ņemtu vērā katras filmas recenziju skaita izmaiņas, kā arī izlaišanas gadu. Specifika to, ka viņi nosver šos skaitļus, var uzminēt jebkurš (nav vērts, ka šajā sarakstā iekļautās filmas neiet precīzi to rezultātu secībā, tas nozīmē, ka to izvietojumam ir jābūt slēptiem faktoriem), taču var droši pieņemt, ka koriģētā formula ir uzskatāms, ka dažām filmām ir daudz vairāk recenziju nekā citām, un tās visas rada līdzvērtīgākus spēles noteikumus.

Tātad, pēc visa šī pielāgošanas, kuri vasaras bukteri iznāca virsū? Vai tas bija supervaroņa kinoizrāde? Sci-fi briļļu? Animācijas piedzīvojums? Vai varbūt pat šausmu filma? Atbildes, kas šeit sniegtas augošā secībā, var jūs pārsteigt. Sākot ar biedējošām filmām un beidzot ar apokaliptiskajiem epiem, šeit ir visu laiku labākie vasaras grāvēji saskaņā ar Rotten Tomatoes.

Žokļi ir viens no visu laiku labākajiem (un skarbākajiem) vasaras pūtējiem

Ar Rotten Tomatoes rādītāju 98 procentiem un koriģētu rezultātu 107,159 procentiem, 1975 Žokļi peld uz šo sarakstu divpadsmitās vietas vietā. Pielāgots no Pītera Benslija 1974. gada tāda paša nosaukuma romāna, Žokļi' valdzinošs stāstu stāstīšana Labās drēbēs esošās haizivis vairāk nekā četras desmitgades ir saglabājušas Stīvena Spīlberga izsmalcinātās haizivs stāstu kā stabilu skavu labāko labākā burtnieka sarakstos. Klasiskā filma griežas ap lielisku balto haizivi, kas nolemj terorizēt vasaras atpūtniekus idilliskā pludmales pilsētā un trīs vīriešus, kuri mēģina pārtraukt uzbrukumus.

Likās, ka kritiķi izbauda chompy ūdens trilleri, kad tas pirmo reizi tika izlaists, slavējot filmas efektīvās nobiedēšanas iespējas, nagu sakodiena spriedzi, negaidītu humoru un spēcīgu uzvedību. Īpaši Spīlberga virziens izpelnījās dūšīgu recenzentu atzinību, tāpat kā filmas specefekti, kas 1975. gadā bija priekšā viņu laikam. Žokļi ar zvaigznēm Rijs Šneiders, Ričards Dreifuss un Roberts Šavs, un tā tika nominēta vairākkārtējām Kinoakadēmijas balvām, ieskaitot Labāko attēlu (tā zaudēja Kāds pārlaidās pār dzeguzes ligzdu).

Harijs Poters un Nāves dāvesti - 2. daļa nopelnīja maģisku balvu vietnē Rotten Tomatoes

Lai gan lielākā daļa no Harijs Poters filmas esat nopelnījis cienījamus, ja ne īpaši ievērības cienīgus, Rotten Tomatoes rādītāji 70. un 80. gados kritiķi maģiskās franšīzes laikā izdarīja izņēmumu attiecībā uz galīgo filmu, Harijs Poters un Nāves dāvesti - 2. daļa, kas pārskatu vietnē atrodas iespaidīgi 96 procenti (106,47 procenti pielāgoti). Adaptēts no pēdējās grāmatas sērijā, kuras autore ir J.K. Airēšana, Nāves dāvesti - 2. daļa attēlo pēdējo, plašo demonstrāciju starp “Zēns, kurš dzīvoja” un “Tas, kuru nedrīkst dēvēt”, kā Harijs Poters un Lords Voldemorts iesaistās visa karā, pamatojoties uz Cūkkārpas Raganības un burvības skolu. Astotais, piepildīts ar žilbinošiem vizuālajiem efektiem, lielu likmju aizraušanos un daudzām atbilstošām rakstzīmju izmaksām Harijs Poters filma noved pie tā, ka episkā burvības sāga ir patīkama gan skatītājiem, gan kritiķiem.

Atsauksmes par Nāves dāvesti - 2. daļa uzslavēja izrādes un katarses sajūtu, kas radās desmitās desmitgades franšīzes pēdējā nodaļā, atzīmējot, ka tas, kas filmā pietrūkst amatniecībai, vairāk nekā aizpilda ar uzticību mērķauditorijai un cieņu pret tās izejmateriāliem . Īpaši iespaidīgas bija franšīzes trīs galveno zvaigžņu - Daniela Radklifa, Emma Vatsona un Rūpera Grinta - izrādes, kuras visas parakstījās uz sēriju kā bērni, vēl pirms viņi bija pusaudži, un pabeidza to kā pieaugušie, liekot kritiķim atsaukties uz Nāves dāvesti - 2. daļa kā “īsta sāga, kas nāk no vecuma, šī vārda pilnākajā un aizkustinošākajā nozīmē”.

Zvaigžņu karu epizode IV: Jauna cerība aizrāva kritiķus un auditoriju

Ir gandrīz grūti saprast, ka kādreiz bija laiks Zvaigžņu kari nedominēja katrā popkultūras diskursa stūrī, bet 1977. gadā auditorija pulcējās teātros, lai pirmo reizi uzzinātu par tālu, tālu prom esošo galaktiku. Kopš tā laika mēs esam ieguvuši vairākus desmitus turpinājumu, prequels, spinoffs, novitāti, komiksus un TV šovus, kas eksponenciāli paplašinājuši Zvaigžņu kari Visumu, bet pat tagad, vairāk nekā 40 gadus vēlāk, nē Zvaigžņu kari Vasaras grāvējam ir izdevies atņemt oriģinālo filmu kā vienu no visu laiku labākajiem Rotten Tomatoes.

Rakstījis un režisējis Džordžs Lūkass, un tajā piedalās Marks Hamils, Kerija Fišere, Harisons Fords un Aleks Giness, Zvaigžņu karu IV epizode: jauna cerība pulksteņi iekšāpar 92 procentiem sapuvušajiem tomātiem, ar koriģētu rezultātu 105,239 procenti. Filma sākās Skywalker sāga, iepazīstinot fanus ar tādiem vārdiem kā Han Solo, Princess Leia un Darth Vader, visi, kas galu galā ieņems savu vietu kā daži no mīļākajiem izdomātajiem varoņiem filmu vēsturē. Turklāt skatītāji tika novērtēti ar oriģinālu Džona Viljamsa partitūru, kurā iekļautas dažas no visu laiku neaizmirstamākajām mūzikas tēmām. Kad kritiķi slavē filmas valdzinošos varoņus, aizraujošo stāstu un revolucionāros vizuālos efektus, tas nav brīnums Jauna cerība joprojām ir viens no visu laiku labākajiem vasaras grāvējiem.

2009. gada “Star Trek” drosmīgi devās tur, kur iepriekš nebija bijusi neviena “Star Trek” filma

Lai gan Zvaigžņu treks filmas gadu desmitiem ilgi ir saviļņojis auditoriju, vienīgais, kas uzlauzis visu laiku labāko Rotten Tomatoes desmit labāko vasaras pūtēju triekas, ir viens no jaunākajiem kanona ierakstiem Dž. Ābrama 2009. gads Zvaigžņu treks atsāknēšana. Lomās Kriss Pīns, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Džons Čo, Simons Peggs, Karls Urbans un Antons Jeļčins kā jaunāka Uzņēmējdarbība apkalpe, kuru auditorija pirmo reizi sastapa 1966. gadā, Zvaigžņu treks pārtrauca gadu desmitiem vēlamo nepārtrauktības ierobežojumu, katapultējot Džeimsu T. Kirku un viņa apkalpi alternatīvā laika skalā filmas atklāšanas minūtēs. Pateicoties šai viedajai ierīcei, Zvaigžņu treks un tā turpinājumi ir spējuši sūtīt pazīstamus personāžus par jauniem jauniem piedzīvojumiem, kurus neierobežo to stāstu robežas, kuri par viņiem jau ir stāstīti.

Nopelnīt a Rotten Tomatoes vērtējums ir 94 procenti un koriģēts rādītājs - 105,64 procenti, Zvaigžņu treks pievilcīga auditorija un kritiķi līdz ar novatorisko uzņemties ilgstošo franšīzi, tās enerģisko pacēlāju un spēju līdzsvarot oriģinālās sērijas nostalģiju ar tās spīdīgajiem, jaunajiem, 21. gadsimta stāstīšanas jutīgumiem. Kamēr citi Zvaigžņu treks filmas ir arī izpelnījušās respektablas atsauksmes, daudz kas veltīts Rotten Tomatoes virs 80 procentiem, nevienai no tām nav izdevies iekļūt tajā augstākajā grāvēju ešelonā kā 2009. gads. Zvaigžņu treks, padarot tā izvietojumu 9. sarakstā šajā sarakstā vēl iespaidīgāku.

Rotten Tomatoes neatliek nekas cits kā slava The Dark Knight

Lai arī vasarā ir izlaisti daudzi supervaroņu blokbistari, no kuriem daudzi pat ieguva “Rotten Tomatoes” sertificēta svaiga statusu, tikai vienam ir izdevies iekļūt vietnes labāko līmeņu saraksta augstākajā līmenī. visu laiku. Kaut arī Kristofera Nolana Betmens sāk tika labi uztverts gan kritiķu, gan publikas vidū, ienesot jaunu kinematogrāfiju Caped Crusader, kas jutās tumšāks un pamatīgāks nekā Betmena filmas, kas bija priekšā, Nolans to patiesi izrāva no parka ar turpinājumu, Tumšais bruņinieks.

Lai gan filma atnesa lielu daļu no Betmens sāk- ieskaitot Kristianu Bālu kā spokoties miljardieri Brūsu Veinu un Maiklu Kīnu kā viņa sulaiņu Alfrēdu -Tumšais bruņinieksLielākais ieguvums bija tā pievienošana Heath Ledger kā Joker. Satriecošajā, draudīgajā izrādē Ledžers pūta zeķes naysayeriem (no kuriem bija daudz), kuri apšaubīja viņa spēju spēlēt ikonisko nelietis kopš brīža, kad viņš pirmo reizi tika iecelts lomā. Ledžers pat ieguva Oskaru par savu tēlojumu, lai gan tas bija jāpiešķir aktierim pēcnāves laikā, jo Ledžers traģiski aizgāja bojā vairākus mēnešus pirms tam Tumšais bruņinieks hit teātros. Tomēr, neskatoties uz Tumšais bruņinieksskumjš mantojums, tā joprojām ir viena no visu laiku atzītākajām supervaroņu filmām ar rezultātu 10 balles 94 procenti par sapuvušajiem tomātiem un koriģēts rezultāts - 107,199 procenti.

Meklējot Nemo, tas bija apburošs visu vecumu vasaras burvju mākslinieks

Nav pārsteigums, ka dažas no vasaras lielākajām filmām tradicionāli ir paredzētas bērniem. Galu galā, pavadot bērnus mājās no skolas, doties uz kinoteātri kā ģimeni ir viegli un patīkami pavadīt garos vasaras mēnešus. Tāpēc, iespējams, nav daudz šokējošu, ka šajā sarakstā ir vairāki Pixar filmas, jo animācijas studija ir pazīstama kā ģimenei draudzīgu biļešu cenu radīšana ar plašu pievilcību, kas ne tikai aizved skatītājiem uz teātri droves, bet arī ļauj konsekventi pelnīt kritiķu uzslavas.

Pat salīdzinot ar citām filmām šī saraksta augšgalā, Meklējot Nemo'Rezultāts ir 99 procentiuz Rotten Tomatoes (ar koriģētu rezultātu 106,879 procenti) ir patiesi iespaidīgs. Ar augstu novērtējumu var droši teikt, ka gandrīz visi, kas to redzēja, atrada kaut ko baudīt nervozu tēvu klaunu zivju ūdens izpausmē, kas izmisīgi meklēja savu pajumtes jauno dēlu, piedzīvojumā, kas sniedzas simtiem jūdžu garā spilgti krāsainā okeānā. . Attēloti Alberta Brūka, Aleksandra Goulda un Ellen DeGeneres balss talanti, Meklējot Nemo izpelnījās lielu atzinību par gudro humoru, mīļajiem personāžiem un sirsnīgo sižetu, viegli nopelnot savu vietu kā viens no visu laiku labākajiem vasaras grāvējiem.

Patika kritiķu sirdspuksti

Nedaudz apmalē Meklējot Nemo ir vēl viens Pixar šedevrs, apburoši izdomas bagātais geriatriskais piedzīvojumsAugšā. Ar Rotten Tomatoes rādītāju 98 procentiem un koriģētu rezultātu 107,617 procentiem, Augšā seko atraitnei, septiņgadīgā gaisa balonu pārdevējai Karlai Fredricksenai, kura nolemj realizēt savu un savas vēlās sievas sapni pārcelties uz lietus mežu Dienvidamerikā, izmantojot tūkstošiem gaisa balonu, paceļot mājās, kuru viņi bija izveidojuši kopā. Vienīgā lipa Karla plānā? Astoņus gadus vecs bezbiļetnieks vārdā Rasels, kurš neticami vēlas nopelnīt Wilderness Explorer nozīmīti par palīdzību vecāka gadagājuma cilvēkam.

Pateicoties tam, ka tas patiesībā aizskar desmit minūtes un kurā attēlots Karla mūža mīlas stāsts ar sievu Elliju no bērnības līdz laulībām un galu galā līdz Ellijas nāvei.Augšā pārsteidza kritiķus un auditoriju ar savu emocionālo godīgumu un cieņu, kā arī rūpīgo sarežģīto tēmu izskatīšanu. Un līdz ar filmas otro pusi - kur Rasels un Karls dodas prom no neatbilstīgā piedzīvojuma - kritiķi uzslavēja viņu maz ticamo draudzību, kā arī filmas apburošo humoru un novatoriskos animācijas attēlus. Augšā ir filma ar kaut ko ikvienam, sākot no jaunākā bērna, kura pēdas pat nesasniedz teātra grīdu, līdz vecākajam vecvecākam, kurš atspoguļo ilgu mūžu, padarot tikai likumsakarīgu, ka tā joprojām ir viena no visu laiku mīļākajām grāvējām.

Alien ir šausmu filma ar augstām atzīmēm Rotten Tomatoes

Starp divām sirsnīgi sildošajām “Pixar” filmām šajā sarakstā ir viena no tikai divām filmām, kas novērtētas ar R vērtējumu, lai nokļūtu lielākoties ģimenei draudzīgā iepakojuma augšgalā: Ridlija Skota mokošā, klaustrofobiskā 1979. gada sci-fi kinoizrāde,Svešais. Ar Rotten Tomatoes rādītāju 97 procentiem un koriģētu rezultātu 108,542 procentiem, Svešais jau vairāk nekā 40 gadus veiksmīgi terorizē auditoriju ar savu stāstu par Nostromo apkalpes postošā sastapšanās ar ārpuszemes dzīvi. Svešais galvenokārt seko karavīram Riplijam (Sigourney Weaver, viņa izrāviena lomā), kura intelekts, grūtsirdība un milzīgā veiksme ļauj viņai izdzīvot nominālā citplanētieša šausminošos uzbrukumus, jo pārējo viņas apkalpi paņem pa vienam.

Neskatoties uz tālo ceļu, kurā specefekti ir nākuši kopš 1979. gada, Svešais joprojām lielā mērā iztur, pateicoties rūpīgi izstrādātajiem praktiskajiem efektiem (ieskaitot patiesi murgu izraisošu ksenomorfu, kuru lielākoties spēlēja kostīms) un saspringtajai ritmai. Kritiķi uzslavēja filmas vizuālos attēlus, tās īslaicīgās sekvences un zinātniskās fantastikas un šausmu žanru nemanāmu apvienošanu. Audējs pārsteidza arī skatītājus, acumirklī katapultējot viņu uz vadošās dāmas statusu Holivudā un nostiprinot Ripliju kā vienu no visu laiku lielākās sieviešu varones. Ar lieliskajām izrādēm, unikālo uzstādījumu un nagiem sakodāmo sižetu nav brīnums Svešais ir izturējis laika pārbaudi, konkurējot ar katru nākamo vasaras buferi.

Rotaļlietu stāsts 3 noveda vasaras fāzi jaunā emocionālā līmenī

Ņemot vērā, ka oriģināls Rotaļlietu stāsts joprojām pieder perfekti 100 procentivērtējums Rotten Tomatoes (lai gan tas ir novembra izlaidums, tas nav piemērots šim sarakstam), tas ir īpaši iespaidīgi, ka tā turpinājumiem ir izdevies saglabāt līdzīgu kvalitātes līmeni un atzinību. Kamēr Rotaļlietu stāsts 3 nevar lepoties ar 100 procentu vērtējumu, tas sēž pie ļoti prestiži 98 procenti ar koriģētu rezultātu 107,306 procenti. Ne mazums trīskvēļu var pretendēt uz līdzvērtīgiem pamatiem ar viņu sērijas tik ļoti iemīļoto oriģinālo iemaksu, bet Rotaļlietu stāsts 3- kas tiek iestatīts apmēram desmit gadus pēc pirmās filmas, kad rotaļlietu īpašnieks Andijs gatavojas doties uz koledžu - izdodas iemūžināt pirmās filmas burvību, vienlaikus iesākot arī jaunu teritoriju, jo tā tuvojas idejai par bērnības nostalģijas saskaņošana ar nepieciešamību augt.

Tāpat kā ar pirmajiem diviem Rotaļlietu stāsts filmas, kuru balss ir nodota Rotaļlietu stāsts 3 ir izcilākais, Tomam Hanksam un Timam Allenam atveidojot Vudija un Buza lomas, kā arī lielākajai daļai no iepriekšējām filmām atgriezušajiem atbalstītājiem, ieskaitot Džoannu Kusaku, Donu Rikelu, Wallace Shawn, John Ratzenberger un Estelle Harris. Par trešo Rotaļlietu stāsts izbraukumā, izlasi pastiprina Maikla Keatona kā Kenas papildinājumi, Jodi Bensons (kurš nodrošināja Ariela balsi Mazā nāriņa) kā Bārbija, bet leģendārais Neds Beatty kā nelietis Lotso. Rezultātā kritiķi izbrīnījās par to, ka filma svaigi uzņem tās sen iedibinātos varoņus, kā arī tās scenāriju saturošo humora izjūtu un dziļas emocijas.

Inside Out ir līdz šim iespaidīgākā Pixar filma

Piksārs nav svešs animētam mājas skrējienam, un savā introspektīvajā garīgās veselības fantāzijā Ar iekšpusi uz āru, tas atkal devās uz radošajiem žogiem. Ar iekšpusi uz āru viss ir saistīts ar mazu meiteni vārdā Riley, bet galvenajās varonēs nav iekļauta pati Riley, bet gan piecas galvenās emocijas, kas virza viņas smadzenes: Prieks, skumjas, dusmas, bailes un riebums. Stāsts seko Rileijas piecām emocijām, kad viņi ir spiesti iemācīties panākt līdzsvaru savā starpā (pretstatā Džoisa pirmajam instinktam, kas ir Skumjas atraušana izolācijā, kur viņa neko nevar iejaukties), un, ja viņi neizdodas, viņi riskē, ka Rileija nonāk dziļā depresijā.

Ja tas izklausās pēc diezgan pārliecinošas bērnu filmas koncepcijas, tas tāpēc, ka tā ir. Un tomēr, Ar iekšpusi uz āru tas ir spēcīgi rezonējis gan ar jaunības, gan pieaugušu cilvēku auditoriju, pateicoties tās drosmei mēģināt izpētīt 11 gadus vecas meitenes sarežģītās emocionālās realitātes un tās smalko līdzsvaru starp eksistenciālās un garīgās veselības tēmām ar bezrūpīgo brīnumu būt bērns. Kritiķi deva Ar iekšpusi uz āru Augstas atzīmes par savu empātiju, inteliģenci, emocionālo izsmalcinātību un skaistajiem varavīksnes krāsas vizuļiem, iegūstot to ar rezultātu 98 procenti ar koriģētu rezultātu - ar 112,232 procentiem.

Mad Max: Fury Road uzstādīja jaunu darbību kino joslu

Turklāt Svešais, vienīgā R vērtējuma filma, kas nopelnījusi to, ka tiek nosaukta par vienu no Rotten Tomatoes' Visu laiku labākie vasaras triecienbērni ir Džordža Millera uzmundrinošais šedevrsMad Max: Dusmīgais ceļš. Brīvi turpinot stāstu, kuru Millers sāka 1979. gadā ar pirmo Trakais Makss, galvenajā lomā Mel Gibsons, Fury Road seko titulētajam varonim (šajā filmā spēlē Toms Hardijs), kad viņš apvieno spēkus ar Imperatoru Furiosa (Charlize Theron), lai palīdzētu viņai atbrīvot sieviešu grupu no ļaunā Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne), diktatora, kurš kontrolē katrs ūdens un degvielas avots post-apokaliptiskajā tuksnesī, kurā apdzīvo varoņi. Lielākā daļa Dusmu ceļš ir pagodinoša, ar sprādzieniem piepildīta, ātrgaitas automašīnu pakaļdzīšanās, kad Immortan Joe armija vajā Maksu un Furiosa pāri smilšainam tuksnesim, tomēr filmai izdodas diezgan daudz iestarpināt stāstu savā maldinoši vienkāršajā sižetā.

Mad Max: Dusmīgais ceļš nopelnīja Tomatometra rezultātu 97 procentos un koriģētu rezultātu 113,336 procentos, piešķirot tam visaugstāko koriģēto punktu skaitu šajā sarakstā, neskatoties uz tā otro vietu. Kritiķus aizbēga filmas neuzkrītošais skats, tās satriecošie attēli un žokļa nomestā darbība, un nokojošie sociālie komentāri bija zem tās graudainās, ar gāzi burbuļojošās virsmas. Tā ir tāda veida filma, kas ir tik iestrēdzis ar svarīgām detaļām, ka praktiski prasa to redzēt vairāk nekā vienu reizi un tā kā praktiski nevainojama filma, tas piedāvā kaut ko jaunu un intriģējošu, ko katru reizi novērtēt.

E.T. Extra-Terrestrial ir vislabāk pārskatītais vasaras punduris par Rotten Tomatoes

Lai gan katru vasaru šajā sarakstā izdevās gūt gan auditorijas, gan kritiķu simpātijas, īkšķinot degunu ar domu, ka filmas var būt gan kritiski slavas vērtas, gan populāras, bet ne abas, tikai vienam izdevās panākt labāko vietu kā Rotten Tomatoes absolūtajam labākais Vienreizējs vasaras filmu ekrānu žēlastība: Stīvena Spīlberga 1982. gada klasika, E.T. Ārpuszemes. E.T. stāsta par mazu divpusēju citplanētieti, kurš nejauši tiek atstāts uz Zemes, kad viņa kosmosa kuģis atstāj bez viņa. Neilgi pēc tam, kad nonācis savrup, nobijies mazais citplanētietis šķērso celiņus ar jaunu zēnu vārdā Elliott, kurš viņam piešķir vārdu E.T. un palīdz viņam strādāt, lai sasniegtu savu mērķi nosūtīt ziņu uz savu dzimto planētu, lūdzot viņa kuģim atgriezties pie viņa.

Gandrīz 40 gadus E.T. ārpuszemes ir apburojis auditoriju ar savu tēlaino premisu, emocionālo sirsnību un atsvaidzinošo nevainības un brīnuma sajūtu, palīdzot tai pakāpties līdz 98 procentu rādītājam Rotten Tomatoes ar koriģētu rezultātu 111,08 procentiem. Nav sāp, ka filma ir viens no labākajiem Džona Viljamsa izcilo kompozīcijas prasmju piemēriem (E.T. faktiski ir viens no trim Viljamsa rādītājiem, kas parādās šajā sarakstā līdzās Žokļi un Zvaigžņu kari, kas visi ieguva Kinoakadēmijas balvas par labāko oriģinālo rezultātu) ar neaizmirstamām, plašām tēmām, kas joprojām izceļas starp visu laiku vērtētākajiem filmu rādītājiem.